对于摄像师来说，会议、活动、庆典可以说是目前最常见的一种节目类型。属于很常规的企业活儿。
通常被认为是“入门级的”拍摄活儿，谁都能做。
但实际情况是这种活儿做好的也真心不易。
下面是一个活动拍摄的标准案例。
一个为了庆祝六一而举办的亲子活动。
可以说主办方很重视这次活动，共动用了6台摄像机。
但实际问题在于，数量解决不了质量问题。。。。。
这个活动由“开幕式”、“游戏活动”两个部分构成。
首先做这个活儿的团队用的都是摄像机，而不是单反、单电之类的。
说明这个团队的还是很有经验的。
对于这种没可能导演，基本全部都是记录拍摄的节目来说，单反、单电的景深与操控很明显是跟不上的。
所以说CMOS一味的大其实也不是啥好事儿，也得看啥活儿了。
另一个特点就是两波儿人6台机器，都是索尼小高清。
NX的或者是EX的。。。。。
也说明索尼在自动功能方面的强悍，所以记录类的活儿还是用索尼的多。
一、开幕式部分的拍摄
通常来说，开幕式部分都是多机位拍摄，内容都要。
摄像团队对着舞台架设了三个机位。
轴线没毛病。
但演出开始后，问题出来了
1、近景特写机位移动频繁
摄像小哥沿着舞台左右跑。。。。。
作为一个EFP类的拍摄，这样近景、特写能拍下多长时间的有效画面就值得商榷了。
为啥会这样呢？
明明机位已经设好了，为啥还要来回跑？
其实原因很简单，那就是对节目内容不了解。
为了有效的拍脸，跟着演员跑。
如果他了解节目内容，知道演员对右边表演后就会回到中间，左边。。。。。就不用这么跑了，通过三个机位切换来表现了。
2、小摇臂的重要性
这位仁兄已经站在椅子上了，觉得还不够高，于是把机器举起来拍。
难受吧？
拍过的朋友都知道，一般演出活动都会这样。。。。。一旦到了重点节目，N多专业，业余摄影师就会一拥而上，挡住摄像师的镜头那是肯定的。
真心不理解为啥不带个小摇臂。。。。。
三个人的团队，多带一个臂杆貌似不是多麻烦的事儿。
三脚架本来就得带，至于负重不用带，自己背的大包加减瓶装矿泉水调平衡就OK了。
有了小摇臂，你就不用担心有人档镜头了。
而且还可以用摇臂做些运动镜头，全景舒服。
二、活动拍摄
相对开幕式，这部分拍摄就更晕了。。。。。
从摄像师的角度来看，拍的真心很用心，基本上每个游戏都捋一遍。
素材量真心够大，估计后期制作得多花点儿时间了。
但在拍摄内容方面体系性就难受些了。
只对游戏活动内容感兴趣，例如下面：
但对于活动内容介绍方面明显不太在意。
例如每个活动的介绍。。。。。。
如果没有这部分内容，后期就难受了，内容乱、不好看是难免的。
有解说词的情况还好些，没解说词就没法看了。
还有就是空镜头问题，其实对于专题类节目，空镜头很重要。
空镜头不够，很多解说词就没有合适的画面了。
还有采访。。。。。在阳光下就直接拍了。
可能是想用哪个大LOG牌儿做背景吧。。。。。
但人离开背景板就这么短的距离，采访拍的是人物近景，我想板子的内容能取到镜头里的太少了，意义真心不大。
而这么强的阳光，用直接光照射，人物拍摄效果。。。。。
而这些大多数其实并不属于摄像方面的问题。
主要是前制问题，准确的说就是编导活儿方面的事儿。
有朋友说了。。。。。就拍这么个展会还需要编导？
是的！实际上除了全程记录拍摄，啥活儿都得有编导才能顺利进行。
首先确定这个活儿的内容，想做成什么节目，例如。。。。专题。。。。还是宣传？这个环节落实了，才能确定要拍摄的内容。
然后出脚本，哪怕是提纲。。。。
这样拍摄的时候就不会乱了。
简单的说“无编导事倍功半”，“有编导事半功倍”。
没编导工作流程。。。。。这已经是目前众多影视工作室的主要问题了。
摄像师们把大部分精力投在拍摄、剪辑甚至。。。。调色上，但对于最重要的编导环节则干脆略过。。。。
结果就是长期在低价活儿中徘徊，规模无法扩大，不断的重复失误。。。。。
最后要说的是LED大屏已经称为各种活动仪式的一个构成部分。
为各种游戏环境，演出环节提供背景。
所以如何解决摩尔纹已经成为会议、活动拍摄的关键。
